Écrire une œuvre audiovisuelle, c'est comme concevoir un édifice architectural.

Si les fondations et le système constructif ne sont pas bien pensés dès le départ, ça s'effondre, tôt ou tard.

Organisme de formation depuis 1984, PK Consultants développe depuis 2013 des ateliers-formation spécialisés en écriture audiovisuelle et cinématographique. Ces "Ateliers de l'audiovisuel" s’adressent aux auteurs, scénaristes, réalisateurs, ou tout professionnel du secteur désireux d’acquérir les outils et méthodologies de conception d’une œuvre audiovisuelle. 

• L’atelier d'écriture de documentaire

• L’atelier du pitch

De la méthodologie à la forme

21 heures - 1 session de 3 jours

Organisme de formation généraliste depuis 1984, PK Consultants a développé depuis 2013 des ateliers-formation spécialisés dans les secteurs du Spectacle vivant, de l'Audiovisuel et du Cinéma, et plus particulièrement avec l'arrivée de Valérie Girié et Guillaume Hecht, tous deux issus du secteur de la production audiovisuelle.

Ces ateliers-formation sont dispensés par des intervenants en activité, soucieux d'adapter leurs savoir-faire aux nécessités de chacun et aux attentes des producteurs et diffuseurs.

Plusieurs professionnels du secteur ont vu ainsi leur projet sélectionné dans des commissions (SCAM / Brouillon d'un rêve, CNC, bourse d'écriture régionale...) après avoir développé leur projet de manière concrète et individualisée au sein de nos ateliers.

Nos formateurs sont issus de l'audiovisuel et du cinéma. Leur expérience, leur activité et leurs compétences dans les champs explorés constituent le gage d'une qualité sans cesse renouvelée. Ils sont ensuite formés à l'esprit Atelier mettant en avant les attentes de nos stagiaires en rapport avec leur projet.

Nos intervenats extérieurs sont pour leur part recrutés sur leur notoriété dans leur secteur. 

Former consistait autrefois à enseigner en délivrant des savoir-faire et des compétences techniques et théoriques. Le schéma le plus souvent retenu imposait un professeur face à des élèves. La théorie primait sur la pratique.

Aujourd'hui, forts de l’expérience de nos formateurs dans la transmission de leur métier et de leur art (producteur, auteur-réalisateur, scénaristes, metteur en scène…), le concept de l'atelier-formation s’est renforcé en fondant ses interventions sur les besoins exprimés par les stagiaires porteurs de projets. Il privilégie clairement :

• le développement et l'accompagnement du projet individuel
• la confrontation des pratiques et des retours d'expérience autour de projets similaires
• l’identification et l'appropriation des outils adaptés aux problématiques
• communiquer son projet aux professionnels du secteur (producteurs, diffuseurs…)

L'esprit atelier repose enfin sur la nécessité d'avoir un projet à développer, et sur le petit nombre de ses participants.

Les formations en présentiel se déroulent dans une salle de formation équipée d'un tableau blanc, d'un écran connecté et d'un matériel de prise de vue, d'une imprimante et d'un accès wifi à internet. Se munir d'un support de prise de note de votre choix.

Les formations en distanciel sont organisées via une application de visiophonie proposée par le formateur. En tout état de cause, un lien de connection vous est adressé préalablement à tout échange ; et une assistance technique est assurée.

Les méthodes et outils pédagogiques sont propres à chacune des formations et sont précisés dans les documents de présentation-programme.

Dans tous les cas nous mettons à disposition des stagiaires un accès en ligne aux ressources pédagogiques et documentaires.

Un principe d’évaluation continue est mis en œuvre tout au long de la formation.

À l'inscription et au début de la formation

Recueil des attentes et des besoins, et appréciation du positionnement du stagiaire (échange téléphonique, mail ou en face à face).

Au cours de la formation

En début de demi-journée, un temps est dédié au retour sur les prises de consciences et l’évolution de la réflexion. 

En fin de journée et/ou de formation, un suivi des acquis est réalisé par autoévaluation, feedbacks des pairs et évaluation du formateur.

Ces points réguliers favorisent :

• l’opérationnalité et l’appropriation des contenus
• l’adoption par l’apprenant d’un regard critique envers son propre travail et la possibilité pour lui de s’inspirer des suggestions proposées par le groupe
• l’adaptation des outils pédagogiques aux difficultés singulières rencontrées

À l'issue de la formation

1 an après la fin de la formation

Un questionnaire d’auto-évaluation « à froid » mesure l’impact de la formation sur la stratégie professionnelle du stagiaire.

Remise d'une attestation individuelle de fin de formation.

Selon votre situation professionnelle, votre formation peut être financée pour tout ou partie dans le cadre des dispositifs suivants :

• Plan de développement des compétences
  • Intermittents du spectacle et de l’audiovisuel (AFDAS)
  • Journalistes pigistes de la presse écrite (AFDAS)
  • Autres salariés (vous rapprocher de votre employeur)
• Fonds d’assurance formation des travailleurs indépendants 
  • Artistes-auteurs (AFDAS)
  • Autres travailleurs indépendants (selon votre fonds référent : FIFPL,  AGEFICE…)
• Aide individuelle à la formation
  • demandeurs d’emploi (vous rapprocher de Pôle emploi)
• Financement personnel

Dernière mise à jour de la page : 06/02/2023